在C位，跟师生做一些电影方面的分享和交流。
也算荣归故里了！
荣誉墙新挂了一个沈长林的奖项：恭喜我校毕业生沈长林凭借《绣春刀》荣获第47届金马奖最佳新人导演奖…
所以，还是得拿奖项，否则，不好上榜的！
交流，没什么可说的，也就聊创作感悟，镜头分析啥的…
沈长林既然敢来，就说明他已经提前做好了功课！
到了学生提问环节：
“师哥好，我想问一下，您是觉得电影票房更重要嘛？”
“得看什么类型的电影，如果是商业片，那肯定要追求高票房…我这么跟你说吧，理性的观影环境下，口碑应该是票房的最强助推器，在电影宣发环节就有“打口碑”这一个常规动作！《失恋33天》宣发用到的就是口碑这招，很管用…”
“那如果是文艺片呢？比如说《钢的琴》？”
“…《钢的琴》已经是今年口碑最好的电影了！”
“那为什么票房不佳？”
“应该是宣传方面的问题，几乎没什么观众知道这部电影上映的消息！1”
勉强算是回答了…
然后，一个戴着眼镜的男孩站了起来：“师哥，现在网上有一种声音，说第六代导演拍的很多得国际奖项的电影，并不是出于社会责任感，而是为了获奖的媚外？您觉得呢？”
沈长林愣了一下，然后才道：“…我可以告诉你，最开始他们肯定不是抱着媚外的心态，但后来的电影嘛，就不好说了！”
“你要这么想，为什么第六代导演们那么热衷于欧洲电影节，其实本质上是市场的使然。
第六代们在国际影展上展现高光的时候，恰逢中国电影市场不太景气的时候。
那个时候他们的市场是哪儿呢？
国内主要是在一些大城市，受过一定教育的观众，还有就是海外艺术院线。
所以他们拍出一部电影，最好的宣传就是参加欧洲的电影节，因为电影节举办的时候，全世界的电影记者都回去报道，还有一大堆电影发行商去找电影，就算你一个奖不得也有被全世界电影媒体报道的机会，还有机会被外国片商看中可以卖电影版权。
如果得了奖，那就是一个免费的世界性宣传，对电影的后续发行有巨大帮助。”
“那么欧洲电影节的评断标准，就是这些导演自己去参考的问题。看看那些年的电影，基本都有一定的创作逻辑，比如戛纳要表达社会底层的痛苦，这就是社会责任，所以和媚外无关，是创作逻辑被国外引导。”
“一个导演自我表达，顺便或恰巧得了奖，我觉得我们对创作自由要宽容，从动机去分析，不就是宁可错杀三千，不可放走一人吗？
好东西经得起时间考验，媚外之人终将露出马脚，不是吗？比如